去朋友家串门，恰逢朋友刚刚做完一幅画，来不及落座，他便带我上前欣赏。

朋友笑盈盈地问：“你看这幅画如何？”

“不愧是大师之作！”我自知朋友是国家一级美术师，对中国山水画造诣颇高，自己虽不懂绘画，但心里认定必是上乘之作。

谁知朋友哈哈大笑：“我不是要你的恭维，你谈谈对这幅画的看法，找找瑕疵。”

我“假模假样”地端详片刻，说：“感觉有点粗糙，不够精致，是不是知道我来，偷工减料了？”

朋友用双手将画撑起，退到阳台上，“你再看看？”

“咦，有点意思。这个距离再看的话，好像山突然有了灵气，水也似乎缓缓流动，着实妙哉！”我不解其意，直言问道：“难道此画只可远观？”

朋友将画放回，递过来一杯茶，慢悠悠地说：“这就是国画的魅力——远意！”这种“远意”，就是中国传统绘画到了成熟阶段之后最深层次的追求。

见我一头雾水，朋友便又换了一种说法，他把“远意”，比做我们之间的关系：虽志同道合，交往多年，又同住一个小区，却没有整日黏糊在一起，始终保持着一种距离，既朦胧，又不疏远，所以才能相处不厌，静静地欣赏着彼此的美。

从朋友家出来，我一直琢磨朋友口中的“远意”。我想到了庄子的《逍遥游》：“水击三千里，抟扶摇而上者九万里”。所谓“逍遥游”，就是试图摆脱生命中的束缚与障碍，无所依傍地到达理想中的“远方”。我想这个“远方”，其实就是最初的“远意”。

对“远意”的追寻，其实就是对美好的向往，往往也是对现实压迫的一种心理希冀。但在俗世浮沉中，想拥有“远意”并不容易，只有当一个人流连于山水丘壑，抛却凡尘杂虑时，才可以真的“远”于俗情，找到不同寻常的美。

我想，正是因为寻到了远意，李白和敬亭山才会“相看两不厌”，陶渊明才能“悠然见南山”，王维才会“行至水穷处，坐看云起时”，苏东坡才能识得庐山真面目……

寻到了“远意”，便是在心底种下了花儿，丝缕暗香缥缈，让寂然无波澜的日子，生出一分惊喜，借着一路走下去的一脉温情，生生不息。

心有远意，不必归隐终南山，处处皆是桃花源、水云涧；心有远意，心才不会困于尘世的方寸之间，情才不会淹没于晨昏的喧嚣之下；心有远意，天远地偏，忧愁自断，世间万物皆美好！